OLFF APPOLD
Olff Appold arbeitet seit 20 Jahren in seinen Loftstudios in Hamburg-Altona für Werbeagenturen und Zeitschriften, entwickelt und gestaltet redaktionelle Beiträge, umfassende Markendarstellungen und Produktpräsentationen sowie Imagefilme und Digital Signage Inhalte. Zu seinen Kunden gehören starke Marken und Manufakturen; gemeinsam mit den Agenturen arbeitet er an hochästhetischen Bildern und Filmen zeitgenössischer Bildsprachen für alle Kanäle der Markenkommunikation.

KAI BRÜNINGHAUS
Die Verbindung von Kunst und Design begeistert den freien Künstler und Kommunikationsdesigner Kai Brüninghaus seit seinem Studium in Köln, wo er beide Disziplinen parallel studierte und nach seinem Diplom Meisterschüler bei Prof. Stefan Wewerka war. Dann kam der Ruf zu Peter Schmidt Studios nach Hamburg, für die er in den folgenden Jahren angesehene Marken aus Mode und Industrie betreute. Seit über 20 Jahren selbständig, erarbeitet er heute für seine Kunden aus Industrie, Mode und Handel maßgeschneiderte visuelle Identitäten. Gleich ob angewandte Gestaltung oder freie Kunst – Lust am Experiment, kreative Leidenschaft sowie Professionalität prägen seinen Stil.

JÜRGEN SANDFORT
Jürgen Sandfort arbeitet seit 20 Jahren als selbstständiger Illustrator und Grafi ker in Hamburg. Seine Liebe zur CGI (Computer Generated Imagery) entwickelte er schon sehr früh, als er mit 14 Jahren seinen ersten Commodore VC-20 in den Händen hielt. Heute arbeitet er in den Bereichen CGI, Design, Final Artwork und Digital Signage für namhafte Marken aus diversen Branchen.

Das Ergebnis der Kollaboration der drei Hamburger Kreativen ist die Ausstellung „Re:Form – Eine Hommage an 100 Jahre Bauhaus“, die anlässlich des 100. Gründungsjubiläums der bauhaus-Äre von Mai bis September 2019 durch die stilwerk Standorte touren wird.

Gezeigt werden rund 80 eigens für die Ausstellung entwickelte Arbeiten des Künstler-Trios sowie moderne Designobjekte der Spitzenklasse – von den 1920ern bis heute. Durch die Gegenüberstellung von künstlerischer Interpretation und den originalen Designstücken treten Formgebung, Raumwirkung und ästhetische Qualität in direkten Bezug zueinander und vermitteln ein abwechslungsreiches Erlebnis von 100 Jahren Bauhaus aus heutiger Sicht. Das Spektrum der Arbeiten reicht von klassischer und experimenteller Fotografie über Film und Animation bis hin zu digital erzeugten Bildwelten.

Unser Ziel ist die assoziative Vermittlung von 100 Jahren Bauhaus, visuell mitreißend und stilistisch aktuell. Dazu entwickeln wir eine zeitgemäße Darstellung der Bauhaus-Idee unter Verwendung der formalen Codes der Vergangenheit und heutiger digitaler Darstellungsmöglichkeiten,

so die Kreativen. Dafür hat das Künstler-Trio, mit Unterstützung von stilwerk, die Produkte von zahlreichen Bauhaus-inspirierten Möbel- und Lifestyle-Marken künstlerisch neu gesehen: darunter  Artemide, bulthaup, Knoll International, Ciro, HEWI, Hahnemühle FineArt, HOUE, KPM, COR, Tecnolumen, Leuchtturm1917, Mater, Meistersinger, Midgard, muuto, Rasch Tapeten, Vipp, Ligne Roset, USM, Montblanc, Sisman, Tecta, Victor Foxtrot, Jan Kath, K&L, Coboc, Tassilo von Grolman, Roche Bobois, Wittmann, Montana,  ZEITRAUM und viele mehr.

Dass das stilwerk dabei den idealen Rahmen für die Ausstellung „Re:Form – Eine Hommage an 100 Jahre Bauhaus“ bietet, darüber sind sich die Künstler einig:

Hätte es vor 100 Jahren das Designcenter stilwerk gegeben, wären die Bauhaus-Kreationen sicher, so vermuten wir, im stilwerk vertreten gewesen. Mit unserer Ausstellung im stilwerk folgen wir diesem Gedanken und präsentieren den Betrachtern eine assoziative, inspirierende Auseinandersetzung mit der Ideenschule Bauhaus.

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